La primera gran obra de U2 sería "War" (1983), un Lp, el último grabado con Steve Lillywhite, que incluye en sus surcos dos de sus piezas más conseguidas y recordadas, las magistrales "Sunday bloody Sunday" y "New Year's Day", tema dedicado al líder polaco Lech Walesa.
Fue un album clave en su trayectoria en donde se anexaban su exaltación espiritual y sus preocupaciones sociales y políticas, con especial predilección por las posturas pacifistas en un contexto propicio a la confrontación y la violencia.
El gran prestigio que el grupo irlandés ya tenía en todo el mundo, incluido el difícil mercado norteamericano, provocó que sus actuaciones en vivo fuesen magnos acontecimientos allí en donde la banda actuaba.
El disco, producido por Jimmy Iovine, "Under a blood red sky" (1983), exponía bien la comunión en directo entre la energía sonora del conjunto y el ímpetu del frontman Bono, con ocho cortes en vivo grabados en Red Rocks (Estados Unidos) y Alemania.
En 1984 se produce un importante encuentro para la banda. Brian Eno y Daniel Lanois se ocuparán por primera vez de la producción de sus discos, otorgando mayor riqueza a las naturales texturas creadas por el grupo, que Lillywhite había tratado de manera idónea en los primeros pasos de su carrera con una nervuda traslación sónica.
Su primera colaboración fue "The Unforgettable Fire" (1984), un meritorio disco que contenía el inolvidable tributo a la figura de Martin Luther King, "Pride (In the name of love)", una de las mejores canciones de su extensa trayectoria.
Esta tendencia al pacifismo y las causas sociales tan perceptible en todo su recorrido artístico, desde una loable independencia política y ausencia de maniqueismos, se vio reflejada no sólo en sus letras sino en sus apariciones en conciertos benéficos y colaboraciones con diversas asociaciones, luchando contra el hambre, el racismo o la tortura.
El éxito masivo para U2 llegó en 1987. Después de la publicación del EP de cuatro temas en directo, "Wide awake in America" (1985), lanzaron "The Joshua Tree" (1987), uno de sus discos más importantes, número 1 en todo el mundo, que los convirtió en superhéroes del mainstream, con todo lo positivo y negativo que conlleva esta inmersión popular.
El album, divulgado con temas como "With or without you", "Where the streets have no name" o "I still haven't found what I'm looking for", enriquece sus intensos sonidos con influencias estadounidenses y cimentan su lírica en textos introspectivos e intimistas.
"Rattle & Hum" (1988), un disco con temas en vivo y en estudio, apareció en paralelo con un documental sobre la gira americana de la banda.
De nuevo las ascendencias estadounidenses continuaban dominando el panorama de U2, ejemplificadas en el single "Desire", con un ritmo deudor del maestro Bo Diddley. Entre los cortes en vivo versionaban a Jimi Hendrix ("The Star Spangled Banner"), los Beatles ("Helter Skelter") y Bob Dylan ("All Along the Watchtower").
Con posterioridad publicaron uno de sus discos más memorables, "Achtung Baby" (1989), una inspirada colección de canciones, que alejaba su escritura cada vez más de sus inicios políticos, con una apostura más experimental, atmosférica y renovadora, incorporando ritmos de baile, distorsión, trazos psicodélicos y sonidos electrónicos a su esencia pop-rock.
Algunos de los temas de este gran Lp, posiblemente la cumbre de su carrera, son "The Fly", "Mysterious Way", "One" o "Ultraviolet".
La gira posterior a "Achtung Baby", llamada Zoo TV, sería apoteósica, con Bono parodiando su imagen de superestrella del pop, al adoptar la personalidad de "The Fly" en un escenario ultramoderno y tecnológico, que causó gran sensación en todo el mundo.
Los ritmos dance basados en la electrónica (no olvidemos que estaba Brian Eno en la producción) se acentuaron en "Zooropa" (1993). Un arriesgado Lp, menos logrado que el anterior, que contenía temas como "Lemon", bailable corte con falsete de Bono, o "Numb", un reiterativo cántico techno-mantra compuesto y cantado por The Edge.
Después de cuatro años sin grabar, U2 retornarían al panorama discográfico con "Pop" (1997). Anteriormente habían grabado el tema "Hold me, Thrill me, Kiss me, Kill me", una canción claramente inspirada en T. Rex, que sirvió como principal reclamo musical de la película "Batman Forever".
También en ese período al margen de U2, los cuatro componentes se unieron a Eno para formar Passenger, un grupo ambient que publicó en 1995 el disco "Passengers: Original Soundtrack 1", un album que pasó bastante inadvertido.
"Pop", un disco más apreciable de lo que parece en principio en base a su expansión sonora y su gradación irónica, retomaba las formas de "Zooropa", con incidencia de nuevo en las pautas electrónicas, la creación ambiental y la mixtura entre rock y techno-pop. "Discotheque", "Please", "Gone" o "Staring at the sun" son algunos de sus cortes más destacados.
En "All that you can't leave behind" (2000), un aceptable disco presentado con el single "Beautiful Day", se retrotraían a resonancias más clásicas del rock y el pop, lo que parece presagiar una nueva etapa para esta carismática y valiosa formación.
Cuatro años después editarían "How to dismantle an atomic bomb" (2004), disco que incluía el single "Vertigo". |
